Pop art.

Vanguardia.
Este movimiento se origino hacia la década de 1960 donde el centro artístico se concentró en EEUU. Se caracteriza por el empleo de imágenes de la cultura popular tomadas de los medios de comunicación, tales como anuncios publicitarios, comic books, objetos culturales del mundo del cine para darles un toque critico y irónico. Todo esto alcanzó sus resultados mas llamativos, convirtiéndose así en un movimiento muy popular y innovador.
Claes Oldenburg es un escultor sueco, pionero del Pop Art. Es conocido sobre todo por sus instalaciones de arte público que representan réplicas a gran escala de objetos cotidianos. Otro tema en su obra son las versiones en escultura blanda de objetos normalmente duros.

Pastry Case I.

En este cuadro podemos observar el objetivo del estilo pop-art, que le da un toque creativo y colorido y intenta transmitirnos una crítica de los dulces que aparecen. Podemos comprobar que Oldenburg utilizó una imagen popular de su época y le di un aspecto mas irónico para criticar lo que es la imagen original. 

Cubismo.

Vanguardia.
El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914 que surgió en Francia  y significo la ruptura definitiva de la pintura tradicional. Es un arte mental, se desliga completamente de la interpretación o semejanza con la naturaleza, la obra de arte tiene valor en sí misma, como medio de expresión de ideas. Se definen a partir de planos luminosos y transparentes que parecen formados por pequeños cubos, mostrando así el volumen en sus pinturas.

Robert Delaunay, fue un representante del cubismo, hasta 1912, cuando abandonó a este movimiento, con sus formas geométricas y colores monocromáticos, para embarcarse en un nuevo estilo, el orfismo, que se centró en las formas circulares y en los colores brillantes.

Vista de la Torre Eiffel.
Podemos observar como el cuadro contiene una estructura geométrica, y esta iluminado, ambas rasgos representan el cubismo, al igual que se muestra La Torre Eiffel, es decir nos enseña la realidad y la naturaleza. También podemos comprobar el volumen de la torre que destaca entre el fondo con el color rojo.

Expresionismo.

Vanguardia.

El expresionismo (1905-1960) surgió en Alemania en el siglo XX, caracterizado por que los pintores expresionistas mostraban el lado pesimista de la vida basándose en las circunstancias históricas del momento, como la crisis anterior a la Primera Guerra Mundial. También esta vanguardia se reconoce por la angustia existencial que fue el motor de su estética al igual que sus escenas dramáticas. 

Entre sus representantes destaca Ernst Ludwig Kirchner, pintor que formo el grupo Die Brucke, junto con otros tres estudiantes de la escuela técnica superior de Dresde donde Kirchner estudiaba arquitectura. Sus rasgos mas notables son el color antinatural, subjetivo y chillón, en colores cálidos, las formas planas sin interes en los volúmenes y contornos trazados con lineas gruesas.
Una artista (Marcella).
En esta pintura podemos observar los colores raros, en especial el verde que predomina en en lienzo, al igual que las lineas gruesas de los bordes, características Ernst le daba a sus cuadros. En el cuadro aparece una mujer sentada en sofá junto a su gato, que destaca por su color blanco. Por los ojos de la mujer y el gesto de su mano, podemos interpretar tristeza y soledad como una escena dramática, típica del expresionismo.